workshop Formatação de Projetos

com Mariana Brasil

[duração aproximada: 180 minutos]

Sala Vermelha (70 lugares)

Mariana Brasil

Mariana Brasil trabalha há 20 anos no mercado de produção independente de audiovisual, nove deles em coordenação de produção de projetos audiovisuais em produtoras e em emissoras de TV. Foi gerente de produção na TV Cultura, na Diretoria de Documentários e Produção Independente. Criou e coordena, desde 2012, o curso de formatação de projetos para TV no Centro Cultural Barco, em São Paulo, além de cursos relacionados à área em diversas cidades do Brasil. Em março de 2015, assumiu a direção-executiva da Oca Filmes, empresa de animação 2D e 3D.

workshop Pitching

com Fernanda De Capua

[duração aproximada: 180 minutos]

Sala Vermelha (70 lugares)

Fernanda de Capua

Fernanda De Capua é produtora audiovisual, formada em cinema e filosofia pela Universidade de Denison, nos Estados Unidos, e com especialização em coprodução latino-americana pela Ibermedia. Com 15 anos de experiência, Fernanda produziu o curta Submarino e os longas Sonhos de Peixe, Laura e Casa Grande. Realizou os documentários Violência S.A., Harmonia Brasil, Se Eu Demorar uns Meses e Quem Matou Eloá. Para a TV, fez o programa Capital Natural e a série documental Arte Ativa. Atua desde 2008 como consultora independente de pitch, roteiro e formatação de projetos. É sócia da produtora Vermelho Filmes. 

workshop Conteúdo e Apresentação

com Julia Priolli

[duração aproximada: 180 minutos]

Sala Vermelha (70 lugares)

Julia Priolli

Julia Priolli é roteirista de televisão, com especialização pela Universidade Columbia, nos Estados Unidos. Foi roteirista das séries Lili, a Ex e Filho da Pátria, essa última finalista do prêmio Netlab TV. Atualmente faz parte dos núcleos criativos da O2 Filmes e da Polo de Imagem. Também atua na formação do mercado audiovisual, como idealizadora e organizadora de laboratórios de roteiro.

workshop Direitos Autorais

com Guilherme Carboni

[duração aproximada: 180 minutos]

Sala Vermelha (70 lugares)

Guilherme Carboni

Guilherme Carboni é formado em direito pela Universidade de São Paulo (USP) e em comunicação social pela Escola Superior de Propaganda e Marketing (ESPM). É pós-graduado em sociologia do direito pela Universidade Estatal de Milão, na Itália, e mestre e doutor em direito civil pela USP, na qual cumpriu o pós-doutorado em comunicação. É professor universitário, autor de livros e artigos e atua como advogado na área de direitos autorais.

mesa Manual de Roteiro: Entender para Subverter?

com Elena Soarez, Adirley Queirós e Daniel Tubau

mediação Thiago Dottori

duração aproximada: 90 minutos]

Sala Itaú Cultural (249 lugares)

Há um número cada vez maior de livros que ensinam a escrita e a estrutura da narrativa de ficção audiovisual por meio de conceitos e fórmulas. Em que medida esses manuais contribuem para a criação de boas histórias? Há certo ou errado na forma de escrever um roteiro? Quando acatar as regras e quando subvertê-las?

Adirley Queirós

Adirley Queirós é diretor de cinema e roteirista, graduado pela Universidade de Brasília (UnB). Realizou os filmes Rap – o Canto da Ceilândia (2005), Dias de Greve (2009), Fora de Campo (2009) e A Cidade É uma Só? (2010).

Daniel Tubau

Daniel Tubau é escritor, diretor de televisão e professor de roteiro, criatividade e literatura em universidades e academias na Espanha e na América. É autor dos livros Las Paradojas del Guionista; El Guión del Siglo 21, el Futuro de la Narrativa en el Mundo Digital; La Verdadera Historia de las Sociedades Secretas; No Tan Elemental – cómo Ser Sherlock Holmes; La Memoria de los Siglos; e Elogio de la Infidelidad o Recuerdos de la Era Analógica. Em seu último livro, El Espectador Es el Protagonista – Manual y Antimanual de Guión, oferece uma alternativa ao modo hegemônico de escrever roteiros das últimas décadas, propondo “redescobrir a riqueza da arte narrativa, que fará os escritores recuperarem o prazer de escrever”.

Elena Soarez

Elena Soarez é roteirista de cinema e TV, bacharel em economia pela Pontifícia Universidade Católica do Rio de Janeiro (PUC-Rio) e mestre em antropologia social pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ). Escreveu longas como Eu Tu Eles, Casa de Areia, Gêmeas, Redentor, Vida de Menina, Cidade dos Homens – o Filme, Nome Próprio, Xingu e A Busca. Escreveu o segmento Pas de Deux para o filme Rio Eu Te Amo e o episódio Ilê para a série Destino Salvador. Com Cao Hamburguer, criou e escreveu a série Filhos do Carnaval. Há mais de dez anos, é consultora do Laboratório Sesc de Novas Histórias, do Laboratório de Roteiros Sundance, nos Estados Unidos, e do Laboratório de Roteiros Rawi, na Jordânia e na Índia. Desenvolve séries para a TV Globo.

Thiago Dottori

Thiago Dottori é roteirista, formado em cinema pela Fundação Armando Alvares Penteado (Faap), tendo também cursado letras na Universidade de São Paulo (USP). É presidente da associação Autores de Cinema (AC) e autor das séries 2 Apês, Dicionário de Emília e Trago Comigo. Escreveu os episódios O Banquete do Avô, da série Destino São Paulo, e André & Júlia, da série (Des)encontros. É um dos criadores da série infantojuvenil Pedro & Bianca. Escreveu com Contardo Calligaris todos os episódios da primeira e da segunda temporadas da série Psi. É corroteirista dos documentários 13 Minutos e Ouvir o Rio e colaborador de Tropicália. Para o cinema, escreveu o curta AMAdores. É corroteirista, com Bráulio Mantovani, do longa Vips e, com Nando Olival, do longa Os 3.

mesa Narrativas Reais

com Roberto d’Avila, Flavio Queiroz e Carô Ziskind

mediação Gabriel Priolli

[duração aproximada: 90 minutos]

Sala Itaú Cultural (249 lugares)

Até onde podemos roteirizar a realidade? A mesa discute as especificidades do roteiro de reality show e qual é o lugar do roteirista nesse formato, criticado por muitos e consumido à exaustão por tantos outros, sendo hoje o gênero mais produzido na TV paga brasileira.

Carô Ziskind

Carolina Ziskind é roteirista de cinema e televisão, formada em audiovisual pela Universidade de São Paulo (USP). É co-roteirista do longa-metragem Elena e do curta-metragem Espalhadas pelo Ar. Na televisão, escreveu a primeira temporada da série 3 Teresas; a série infantil de animação Sítio do Picapau Amarelo, adaptação da obra de Monteiro Lobato; e a série infantojuvenil de animação Zica e os Camaleões. Também teve seu projeto de série de ficção selecionado no “Programa de Desenvolvimento de Roteiristas da Globosat". Atualmente é colaboradora do autor Cao Hamburguer na próxima temporada da novela Malhação.

Flavio Queiroz

Flavio Queiroz é jornalista e radialista. Pós-graduado em comunicação, estudou roteiro na Universidade da Califórnia, nos Estados Unidos, e cursou um workshop de dramaturgia oferecido pela Rede Globo. Atuou por cinco anos como editor-chefe do reality show A Fazenda. Foi um dos vencedores do Netlab TV 2013, com o projeto de reality show Salve-se Quem Puder, e colaborador da novela Dance Dance Dance. Escreveu os programas Elas, O Grande Perdedor, Tamanho Família e Tá na Mão, entre outros, e participou da produção de De Frente com Gabi, Dia Dia, Programa Livre e Pequenas Empresas, Grandes Negócios. É coordenador de roteiro do programa Eliana. Lançou a biografia da atriz Nany People, Ser Mulher Não É para Qualquer Um.

Gabriel Priolli

Gabriel Priolli é jornalista, diretor de televisão e professor. É consultor associado para assuntos de comunicação e marketing político na Tarso Estratégia e Comunicação, editor do blog Marqueteiros, colunista da revista Imprensa e presidente de honra da Associação Brasileira de Televisão Universitária (ABTU), entidade que fundou e dirigiu entre 2000 e 2007. Foi coordenador de conteúdo, de jornalismo e de rede na TV Cultura, editor de televisão da revista Veja, editor do Jornal Nacional, diretor na Rede Bandeirantes e diretor-executivo de jornalismo na TV Gazeta. Foi colunista, repórter e crítico de televisão na Folha de S.Paulo, crítico em O Estado de S. Paulo, Jornal da Tarde, Gazeta Mercantil, Carta Capital e Época. Atua em comunicação política e eleitoral desde 1984. É autor de O Campeão de Audiência, biografia do produtor Walter Clark, e A Deusa Ferida, sobre a queda de audiência da Globo. Recebeu o Prêmio Esso de Jornalismo, na categoria Informação Cultural, em 1988.

Roberto d’Avila

Roberto d’Avila tem 31 anos de experiência em televisão, vídeo e cinema. Diretor da Moonshot Pictures, trabalha com gestão de direitos, concepção e desenvolvimento de propriedades e produtos audiovisuais. Entre algumas produções para a TV estão: Sessão de Terapia, 9mm – São Paulo, The Taste Brasil, Desafio da Beleza, Brazil’s Next Top Model, Cozinheiros em Ação e Food Truck – a Batalha. Entre seus principais filmes estão: Última Parada 174, Rosario Tijeras, Ilha Rá-Tim-Bum e Eliana em O Segredo dos Golfinhos. Trabalha com a criação de universos multiplataforma: 9mm – São Paulo (webisodes, game, livro, viral), Confissões de Acompanhantes (livro, vídeos e stand-up) e Confissões de um X, um Y e um Z. Saiba mais no site. 

mesa Entre a Realização Autoral e o Grande Público

com Fellipe Barbosa, Paulo Cursino e Juliana Rojas

mediação Marcelo Starobinas

[duração aproximada: 90 minutos]

Sala Itaú Cultural (249 lugares)

Que tipos de história e formato narrativo atraem o grande público? Qual é o impacto dos interesses comerciais nas decisões criativas dos roteiristas? Como é o processo de elaboração do roteiro no cinema de autor? É possível ampliar o público de obras consideradas mais “difíceis”?

Fellipe Barbosa

Fellipe Barbosa é diretor, roteirista e montador com mestrado em direção pela Universidade Columbia, nos Estados Unidos. Escreveu e dirigiu o longa de ficção Casa Grande. Foi o responsável pela direção do curta Beijo de Sal e do documentário Laura. Fez o roteiro de Sangue Azul, de Lírio Ferreira, e do episódio Transições do filme Rio, Eu Te Amo. Colaborou em O Fim e os Meios, de Murilo Salles. Foi o montador de Avanti Popolo, de Michael Warhmann, e atuou como assistente de direção em Sonhos de Peixe, de Kirill Mikhanovsky.

Juliana Rojas

Juliana Rojas formou-se em cinema pela Universidade de São Paulo (USP). Escreveu e dirigiu, em parceria com Marco Dutra, os curtas O Lençol Branco, Um Ramo e As Sombras (2009), além do longa Trabalhar Cansa. Também escreveu e dirigiu os curtas Vestida, Pra Eu Dormir Tranquilo e O Duplo e o longa Sinfonia da Necrópole. Trabalha também como montadora e é membro do coletivo Filmes do Caixote.

Marcelo Starobinas

​Marcelo Starobinas é jornalista e roteirista. Coautor do roteiro de Jean Charles (2009), ministra cursos voltados para a escrita de longas-metragens e de séries de televisão. Como repórter, redator e correspondente internacional, tem passagem pela BBC Brasil e pelos jornais O Estado de S. Paulo e Folha de S.Paulo.

Paulo Cursino

Paulo Cursino é autor e roteirista de cinema e televisão. Começou sua carreira como colaborador de programas da Rede Globo, como Sai de Baixo, Os Caras de Pau, SOS Emergência e A Grande Família, além de chefe de equipe e redator-final das quatro temporadas do seriado Sob Nova Direção. No cinema, foi roteirista do filme De Pernas pro Ar. Em 2012, roteirizou Até que a Sorte nos Separe e corroteirizou De Pernas pro Ar 2. Em 2014, foi produtor e roteirista de O Candidato Honesto. Seu filme mais recente é Qualquer Gato Vira-Lata 2, de junho de 2015. Lançará Até que a Sorte nos Separe 3 no final do mesmo ano. No momento, trabalha em Mussum, o Filmis, cinebiografia do comediante Mussum, a ser lançada no final de 2016.

mesa As Crianças, os Adolescentes e as Histórias

com Beth Carmona, Tatiana Nequete e Índigo

mediação Andréa Midori Simão

[duração aproximada: 90 minutos]

Sala Itaú Cultural (249 lugares)

As crianças e os adolescentes constituem o maior público da TV paga no Brasil. A mesa analisa o conceito de educativo, as visões sobre as fases da infância e da adolescência e as demandas de público e mercado no campo. Que sensibilidade é necessária para compreender esses espectadores e comunicar a eles?

Andréa Midori Simão

Andréa Midori Simão trabalha com audiovisual há dez anos. Foi roteirista das séries Cocoricó, A Vida de Rafinha Bastos, Alice, Brilhante F.C., Pedro e Bianca e O Homem da Sua Vida (ainda inédita, para a HBO). No cinema, trabalhou em Xingu, de Cao Hamburguer, e em Terra Vermelha, de Luiz Bolognesi. Também faz parte das animações Vivi Viravento, A Hora do Rock e Oswaldo. Foi chefe de roteiro da série Parque Patati Patatá e atuou como professora de roteiro. Foi uma das selecionadas do Rumos Cinema e Vídeo 2009-2011.

Beth Carmona

Beth Carmona é sócia-diretora da Singular Arquitetura de Mídia. É consultora, produtora e gestora de projetos multiplataforma. Antes, à frente de canais como TV Cultura, Discovery Kids e Animal Planet (América Latina), TVE Rio de Janeiro e Disney Channel São Paulo, desenvolveu especialidade na área infantojuvenil e hoje presta serviços para grandes grupos de comunicação (TV Cultura, TV Escola, Globosat, Fox, Turner). É diretora-geral do Comkids, plataforma que realiza festivais, seminários e workshops com objetivos de fomento, desenvolvimento e formação profissional. Presidente do Midiativa – Centro Brasileiro de Mídia para Crianças e Adolescentes e membro do board internacional da Fundação Prix Jeunesse, instituição alemã focada em conteúdos infantis. 

Índigo

Índigo é autora dos livros As Aventuras de Glauber e Hilda, Um Pinguim Tupiniquim, A Maldição da Moleira e Perdendo Perninhas, entre outros. Foi vencedora do 1º Prêmio Literatura para Todos, do Ministério da Educação, na categoria Contos, com o livro Cobras em Compota. Formou-se em jornalismo pela Universidade Estadual de Mankato, nos Estados Unidos. Saiba mais no seu site. 

Tatiana Nequete

Tatiana Nequete é mestre em cinema e audiovisual contemporâneos pela Universidade Pompeu Fabra, em Barcelona, na Espanha. Desde 2006, é sócia da produtora Besouro Filmes. Dirigiu e roteirizou o filme As Férias de Lord Lucas e o documentário Fez a Barba e o Choro. Fez o roteiro e a montagem do longa Sobre Sete Ondas Verdes Espumantes e a montagem de Epidemia das Cores (em finalização). É responsável pelos roteiros da nova temporada da série Pandorga e pela criação da série O Oráculo das Borboletas Amarelas (em fase de pré-produção).

O Cinema na Era da TV

com Anna Muylaert e Luiz Bolognesi

mediação Maria Camargo

[duração aproximada: 90 minutos]

Sala Itaú Cultural (249 lugares)

Anna Muylaert

Anna Muylaert é roteirista e diretoria de cinema e televisão. Em roteiro, participou dos programas infantis Mundo da Lua, Castelo Rá-tim-bum, Disney Club e Um Menino Muito Maluquinho, das séries Filhos do Carnaval e Alice e dos filmes O Ano em que Meus Pais Saíram de Férias e Quanto Dura um Amor. Em direção, fez os longas Durval Discos, É Proibido Fumar e Que Horas Ela Volta, lançado neste ano e premiado nos festivais de Sundance e Berlim.

Luiz Bolognesi

Luiz Bolognesi é roteirista e diretor. Escreveu e dirigiu o longa de animação Uma História de Amor e Fúria. Além disso, escreveu Bicho de Sete Cabeças, Terra Vermelha, Chega de Saudade e As Melhores Coisas do Mundo.

Maria Camargo

Maria Camargo é roteirista. Formada em cinema pela Pontifícia Universidade Católica do Rio de Janeiro (PUC-Rio), cursa pós-graduação em fotografia e imagem na Universidade Cândido Mendes (Ucam). É autora de Correio Feminino, adaptação da obra de Clarice Lispector, e da minissérie Dois Irmãos, baseada no romance de Milton Hatoum (em finalização), ambas dirigidas por Luiz Fernando Carvalho. É autora do livro de ficção infantojuvenil O Medo e o Mar (2009) e da sua adaptação para o cinema. Dirigiu os curtas-metragens premiados O Coração às Vezes Para de Bater (2009), adaptação da obra homônima de Adriana Lisboa, e Se Meu Pai Fosse de Pedra (2010). Atuou como professora de roteiro e adaptação na Escola de Cinema Darcy Ribeiro entre 2009 e 2012 e ministrou cursos de linguagem cinematográfica e roteiro, especialmente sobre as relações entre cinema e literatura.